“Soy un crossover, un ensamble entre culturas”, dice Yamandú Costa, referente de la guitarra y la música brasileña, ganador del Latin Grammy 2021 a Mejor Álbum Instrumental, que se presentará ante el público argentino luego de casi 5 años.
Yamandú Costa: "El streaming en la música pulveriza los lanzamientos"
Referente de la guitarra y la música brasileña, ganador del Latin Grammy 2021 a Mejor Álbum Instrumental, Yamandú Costa se presenta en Ciudad Cultural Konex, luego de cinco años de no tocar ante el público argentino.
-
María Elena Walsh cumpliría 95 años: la historia detrás de "Como la cigarra", su canción preferida
-
Mick Jagger despidió con amor a Marianne Faithfull: "Fue parte de mi vida durante mucho tiempo"

Yamandú: "Yo escuchaba cintas, casettes, sacaba música de oído por la radio entonces había que esperar a que pasara de nuevo para poder sacarla".
Con su singular guitarra de siete cuerdas mezcla su espíritu creativo con la música clásica brasileña del choro, la bossa nova o la samba, y también de las milongas, tangos o zambas, Costa ofrece una única presentación el viernes en la sala grande de Ciudad Cultural Konex. Conversamos con él.
Periodista: ¿En qué cambió haber ganado un Grammy?
Yamandú Costa: La gente siempre pone eso en evidencia, cuando van a presentarte. A veces puede ayudar para un contrato pero la del músico es una vida de estar siempre sembrando, haciendo cosas y no creer que la importancia está dada por un premio. Hacer sin buscar un punto de llegada, esa es la meta.
P.: ¿Cómo es el encuentro con el público argentino?
Y.C.: Argentina es mi segunda casa, me crie tocando folklore, chamamé, chacarera, más eso que la música brasileña, tengo mi corazón ahí.
P.: ¿Cómo se liga el bossa o el samba al tango y la milonga?
Y.C.: Soy un crossover desde todo punto de vista, me nací en la frontera de Brasil y Argentina, y a la vez muy fan de la música tradicional brasileña, soy un ensamble entre culturas, me gusta andar por el mundo mostrando nuestro crisol y cantidad de colores en Latinoamérica.
P.: ¿Cómo ves las nuevas generaciones de músicos? ¿Hacia dónde va la música?
Y.C.: Esa generación nueva tiene una gran oportunidad de aprender de la comunicación de las redes e Internet. Yo escuchaba cintas, casettes, sacaba música de oído por la radio entonces había que esperar a que pasara de nuevo para poder sacarla. Es una época muy distinta, hoy todo el mundo puede ver lo que uno hace con la digitalización y eso es una revolución de aprendizaje. Muy distinto de mi época. Hoy hay mucha más información.
P.: ¿Cómo trabajás con YouTube, Spotify y otras plataformas para difundir música y para monetizar?
Y.C.: Esta nueva impronta del streamings lleva a adaptarse. Por supuesto es un acuerdo que no beneficia a los autores y pulveriza la atención para los lanzamientos. Hoy día todo es más fugaz pero yo que soy workaholic y produzco mucho es interesante esta época porque puedo hacerlo y poner cosas en el aire con mas facilidad. Antiguamente había que tener más prudencia, hacer un lanzamiento por año, y ahora puedo lanzar 3 o 4 álbums por año, es una dinámica que me gusta, tener gran cantidad de material disponible para mi público.
Dejá tu comentario