Drut: “Reivindicar la comedia romántica”

Cristian Drut acaba de estrenar“El beso”, comedia romántica del novelista y dramaturgo holandés Ger Thijs.

Con dirección de Cristian Drut y actuación de Beatriz Spelzini y Pablo Alarcón, se estrenó (por primera vez en la Argentina), "El beso" ("De Kus"), obra del novelista y dramaturgo holandés Ger Thijs que él mismo llevó a escena en 2011. Este año se conocieron otros dos montajes en Bélgica y en Polonia a los que ahora se sumó el primer estreno en español en El Tinglado (Mario Bravo 948), donde estuvo presente su autor.

"'El beso' es una obra donde se funden los opuestos: comedia y nostalgia, muerte y pulsión de vida. La monotonía de ciertos vínculos contrasta con la singularidad de un encuentro casual que no estaba planeado", explica Drut, quien además participará del IX Festival Internacional de Teatro de Buenos Aires (FIBA) el 15 y 16 de octubre, con la obra de Martin Crimp "Atentados contra su vida". Dialogamos con él:

Periodista: ¿Este estreno forma parte de un proyecto que conecta Ámsterdam y Buenos Aires?
C.D.: Sí, porque de Holanda conocemos muy poco, salvo por sus compañías de danza. Elegí esta obra, entre otras que me ofrecieron, porque quise incursionar en la comedia romántica, un género injustamente desprestigiado.

P.: ¿De qué trata la obra?
C.D.: Es sobre una mujer que realiza una suerte de peregrinaje por un antiguo camino de provincia. Ese viaje es una promesa para revertir el resultado de unos estudios que dieron cáncer de mama. En medio del trayecto, se encuentra con un hombre que dice ser guionista y humorista. La obra gira en torno a la idea de que a cierta edad uno cree tener pleno control de su vida, cuando de pronto el encuentro con un extraño nos afecta de manera inesperada.

P.: El tema del peregrinaje se remonta a la Edad Media y hoy sigue vivo en el Camino de Santiago, por citar un ejemplo...
C.D.: Ese pensamiento mágico todavía subsiste. Los protagonistas de "El beso" hacen referencia a una peregrinación que hizo el cineasta alemán Werner Herzog en 1974. Lo cuenta en su libro "Del caminar sobre hielo". Herzog fue caminando desde Munich hasta París para evitar que muriera unaa amiga suya, la escritora y crítica Lotte Eisner, que vivía en Francia y estaba muy enferma. La obra está montada sobre la idea de una "road movie", en este caso "road theater". En ese peregrinar los dos personajes van conociéndose y contándose sus vidas. Y les empiezan a pasar cosas. Esta comedia tendría algo que ver con "Los puentes de Madison". Y además tiene humor.

P.: El público siempre disfruta de una buena historia de amor.
C.D.: Yo reivindico el género romántico y me resulta muy interesante que esta obra se estrene en el FIBA, porque creo que va a convocar a un público diferente del propio del Festival.

P.: ¿Y a usted qué público lo sigue?
C.D.: Un público más joven y canchero que saca entradas para el FIBA. Estoy bromeando...

P.: Hasta ahora ha dirigido textos más bien poéticos y muy centrados en el lenguaje, como las obras de Sarah Kane, Jean Luc Lagarce y otros autores.
C.D: "El Beso" tiene textos más livianos, es más una acuarela. Y hay algo de eso que me subyuga: la seducción de ese hombre intentando rescatarla a ella de su melancolía.

P.: ¿Qué procedimientos utiliza para seducirla?
C.D.: El humor. Además, Alarcón es un galán. Trabajó mucho en telenovela y maneja muy bien la seducción. Mientras que Beatriz Spelzini está más ligada al teatro culto y a papeles de intensa dramaticidad. Me resulta muy atractivo este cruce de lo popular y lo culto. Creo que la obra pide trabajar la fricción de estos opuestos y a través de ese contraste de lenguajes escénicos van surgiendo los diferentes paisajes que recorren. "El beso" tiene que ser un duelo actoral.

Entrevista de Patricia Espinosa